虹の創り出す色彩の階段にファンタジーを感じ、音の彩（いろどり）が見事に表現された作品。<br><br>●解説<br>虹の創り出す色彩の階段を、色彩のファンタジーを感じ、音の彩を創りました。虹に出会った時の清々しい心、雨雲が一転した晴れやかな気持ち、その瞬間とも言える幸せなときを創りたいと思いました。七色に塗り分けられたプリズムの階段は、それぞれの色が混じり合うことなく、一色ひといろが七つのファンタジーを創り出しています。<br>　　打楽器のアンサンブルが創り出す無限ともいえる音色によって、虹色のファンタジーが表現できました。楽器の組み合わせ、テンポ・強弱・フレージングなど、全てにわたって色彩を意識しています。そこでは一つひとつの楽器が、一つひとつの色彩を遺憾なく発揮します。虹の架け橋から広がって行く色彩の空間、その中に生き生きとした自然が生まれます。音が創り出す色彩のドラマと深さを感じ、表現するステージを作ることができました。虹色は、赤・橙・黄・緑・青・紫・藍 の七色を想定しています。どの部分のどの楽器がどの色なのか、想像して演奏してください。(櫛田てつ之扶)<br><br>●演奏について<br>　　各楽器の音色については、最深の考慮をもって臨んでください。全体的には、同時進行・同時フレーズ・同時強弱で作曲されている部分でも、混ざり合った音色を創り出すのではなく、各楽器がその部分での音色を、個性として発揮してください。その部分で、いずれかの楽器が主軸になってしまわないようにしてください。<br>　　冒頭の Vibraphone と Glocken. は、切り離された音色が望まれます。Timpani は、重たくならないように。Tam-tam の存在は重要です。練習番号A （曲全体を通して）のSus.Cymb.は、放たれる光の色彩です。乾いた明るい音色を表現してください。Tom も全体を通して、高めのピッチに設定して、軽いマレットが良いように思います。同じフレーズが同じ強弱で動いても、そこには光の揺れがほしいです。B Lento の部分は、各楽器のフレーズにおいて、充分にアゴーギクを強め、ドラマティックに表現してください。　　E Allegro では、各楽器が光を放つようにアッチェレランドしながら、半音階を上り詰めるといった演出も可能でしょう。F Lento の Sus.Cymb. は極めて色彩感に富んだ楽器・スティック・マレットの選択が必要となります。表現する色は、赤・青・紫 でしょうか。G ～H は虹の架け橋に踊る妖精の姿なき姿、創られたイメージです。指定のテンポより早くても問題ありません。H で旋律が入ってきても、先行の打楽器群は、伴奏に退いてしまわないようにしましょう。Bongo は、軽いマレットで、Conga は、手打ちが望ましいです。　K Adagio の鍵盤打楽器のアンサンブルは、各楽器の音色が、個性を持った色彩感を発揮して、虹の階段を表現します。Wind Chime は、その名の通り通り抜ける風です。L は、消えてゆく虹です。最高に心を揺るがされます。<br><br>●収録メンバー<br>寺田由美パーカッション・アンサンブル「ドライヴ」<br>Perc.1　牧野 美沙<br>Perc.2　東 佳樹<br>Perc.3　吉田 開<br>Perc.4　畑中 暢行<br>Perc.5　寺田 由美<br>Perc.6　彌永 和沙<br>Perc.7　廣 政志<br>Perc.8　土屋 吉弘<br><br>編成<br>1st Percussion<br>Glockenspiel<br>Wood Block<br>Xylophone<br><br>2nd Percussion<br>Vibraphone<br>Xylophone<br><br>3rd Percussion<br>Marimba<br>Xylophone<br><br>4th Percussion<br>Timpani<br>Wind Chime<br><br>5th Percussion<br>3 Tom-toms<br>Wind Chime<br><br>6th Percussion<br>3 Suspended Cymbals<br><br>7th Percussion (option)<br>Tam-tam<br>Bongo<br><br>8th Percussion (option)<br>Maracas<br>Conga<br>Bass Drum<br>